【記者 林明佑/台中 報導】這是一支獨舞、也是一場爵士搖滾音樂會!來自法國里昂的科技藝術雙人組Adrien M&Claire B,在《晝夜切分點》(Équinoxe)中將光雕投影和電腦即時生成的動態影像,全部寫進了舞蹈和音樂、空間和時間交融的樂譜裡,搭配舞者梶原暁子與豪華禮車樂團的現場演出,演繹日夜長度相等時、如詩一般的短暫瞬間,4月19至21日在歌劇院登場。
2021年歌劇院曾邀請M&B雙人組的作品《大潮》來臺,以義大利北部異常潮汐現象「Acqua Alta」為題,敘說關於女人、男人、一間房子、以及洪水的奇幻故事;後來雖因疫情未能如期演出,但裝置展覽〈鏡面路徑〉AR立體書、〈面對面〉VR沉浸式單人劇場,已讓觀眾對於M&B雙人組留下深刻印象。
2016年在臺北市舉辦的「白晝之夜」活動中,M&B雙人組即曾在228 和平公園露天音樂台演出結合動態影像的獨舞作品《Hakanaï》。「hakanaï(儚い)」在日文中代表脆弱、無常、虛幻、不真實的感覺,舞者梶原暁子在一個白色薄紗般的立方體投影中央舞動,細細雨絲、漂浮碎片、大片格網等影像搭配聲響在現場即時生成,隨著她的肢體迅速變換形體,簡單、抽象,但卻優美帶有詩意。
「巴黎愛樂廳發來邀請,希望我們能考慮在創作中融合現場演出,是促成這個作品合作的契機。」M&B雙人組指出,豪華禮車樂團(Limousine)的音樂帶有公路電影的靈魂,與他們所創作的視覺圖像高度共鳴,創作的出發點就是「équinoxe」這個字,指一年中的春分、秋分時,晝夜等長交接的那一刻;象徵著夜晚、夢境的世界滲入白日,想像成為真實、真實化作想像,交融混淆的時刻。
《晝夜切分點》中,《Hakanaï》也成為了首要素材、主要脈絡以及靈感泉源。「《Équinoxe》跟《Hakanaï》兩個標題讀起來有相似的節奏感,令人會心一笑」M&B雙人組表示,演出著重表達視覺(舞蹈跟影像)與音樂的相遇,在創作探索中,他們一直將兩者間的平衡奉為圭臬。
豪華禮車樂團由爵士樂背景的打擊樂手David Aknin、薩克斯風手Laurent Bardainne、吉他手Maxime Delpierre,以及鍵盤手Frédéric Soulard組成,他們的音樂風格就像乘坐豪華禮車旅行一般,令人感到愉悅、放鬆,融合電子、流行、太空搖滾、世界音樂等元素,一個轉彎就讓聽者不小心發現了新的風景。
M&B雙人組說,《晝夜切分點》是一場沉浸感十足的演出,表演時前排位置距離裝置相當近,部分影像甚至會投影在他們臉上;觀眾的參與是不可或缺的一部分,為演出帶來更加具體的感受,有些人看完覺得像一場通往新世界的旅程,和全場觀眾一起醒著做夢。