【互傳媒／記者 楊珊雯／台北 報導】2025台北電影節公布8部精彩亞洲片單，以及「超越真實」單元5部風格亮眼的紀錄之作。其中亞洲片單卡司陣容堅強，成為今年影展矚目焦點。從鄭伊健、蔡思韵、人氣男團MIRROR成員Ian陳卓賢，到廣瀨鈴、仲野太賀、神木隆之介、吉岡里帆、草彅剛，以及北村匠海、河合優實、窪田正孝與中川雅也，橫跨華語與日韓影壇、涵蓋人氣偶像與實力派演員，展現亞洲電影新世代的蓬勃能量。
今年影展精選8部亞洲話題之作，橫跨情感、地景與身份議題，不僅在敘事與風格上的不同，演員陣容更星光閃閃，展現亞洲電影新勢力的強大演技火花。奇幻愛情片《久別重逢》（Last Song for You）由「古惑仔」男神鄭伊健攜手《幻愛》蔡思韵共譜穿越時空的深情戀曲，人氣男團MIRROR成員Ian陳卓賢更驚喜獻上大銀幕首秀，彈唱自創曲溫柔破表，影壇新星許恩怡也角逐電影金像獎最佳女主角；《長椅小情歌》（At the Bench）則集結廣瀨鈴、仲野太賀、神木隆之介、吉岡里帆、草彅剛等日本當代最強卡司，以一張河畔長椅串起都市中一幕幕情感片刻，散發柔美而古怪的魅力。
在社會寫實與邊緣視角作品中，《惡夏》（A Bad Summer）卡司陣容同樣精彩，北村匠海、河合優實、窪田正孝等人氣與實力兼具的演員在炎夏街頭上演一場關於弱勢、黑道與制度錯綜的黑暗寓言；而《孤獨大叔出走中》（Diamonds in the Sand）則由時尚藝術家中川雅也擔綱主演，與菲律賓金獎影后瑪利亞．伊莎貝爾．羅培茲（Maria Isabel Lopez）共演跨文化療癒旅程，詮釋人生後段的重新連結與溫柔覺醒。
亞洲導演的自我書寫亦同樣耀眼。賈樟77屆坎城影展正式競賽單元，角逐金棕櫚獎的《風流一代》（Caught by the Tides）重現影后趙濤20年間的成長軌跡，以膠片記憶編織出一代人的情感史詩。《一匹白馬的熱夢》（To Kill a Mongolian Horse）則刻畫內蒙古青年在草原與現代文明間的漂泊與掙扎，將詩意攝影與社會解構融合為一，為民族身分與男性氣質書寫出沉痛而優雅的輓歌。描寫男同志交友生活的《眾生相》（Queerpanorama），以黑白影像與冷靜視角描寫同志男子在性接觸中扮演他人，從虛構中尋求真實，私密而大膽的身體演出，直指香港的失語與孤寂；而《29號公路》（Route 29）則由《呼叫愛美子》童星大澤一菜與實力派女星綾瀨遙共演，不同人生階段的兩人在旅途中碰撞出暖心火花，令人動容。
「超越真實」單元雲集五部風格獨具的鉅作，穿梭現實與想像邊界，挑戰觀眾對影像與真實的認知極限。《鬥牛場的午後孤寂》（Afternoons of Solitude）以無旁白的冷峻鏡頭直視鬥牛場上的生死對峙，重構西班牙國粹背後的暴力與民族性，榮獲聖賽巴斯提安影展金貝殼獎；《齁利路亞》（Holy Electricity）則描繪喬治亞叔侄檔用廢鐵製作霓虹十字架、沿街叫賣的奇幻旅程，在幽默與溫情中刻劃邊緣生命的尊嚴與希望；《占星轉運站》（Wishing on a Star）記錄主角依星象指引踏上尋夢之旅，從地中海島嶼到金門麵店，虛實交錯呈現人心對信念的投射與療癒；《寧靜戰火之歌》（Songs of Slow Burning Earth）以克制筆觸凝視烏克蘭戰後廢墟與無名墓地，在極簡敘事中映現戰爭創傷的深遠餘波；而《佔領自由邦》（Fiume o Morte!）則藉由戲劇重演、實地訪談與居民參與，重構鄧南遮佔領阜姆的歷史插曲，在巧思調度與詩性語彙間，反思極端主義的前世今生。五部作品皆融合紀錄與劇情語法，展現當代影像創作對真實的多重詮釋！
